Hey Kids!

Let´s go to Rock And Roll! \m/

bandas gothic : Sirenia

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010.
>>Sirenia 


banda norueguesa de metal gótico e sinfônico, criada depois da saída de Morten Veland da banda Tristania. Apresenta uma sonoridade muito coesa, característica das composições de Veland.

História

A banda, cujo nome foi inspirado nas sereias da mitologia grega, sedutoras de homens com sua beleza e seu canto, foi fundada em 2001, após Morten Veland deixar Tristania, outra banda do gênero. Depois de Veland deixar Tristania, não se sabia como ambos ficariam, até 2002, com o lançamento do álbum At Sixes And Sevens, com a participação de Fabienne Gondamin nos vocais. Em 2004, com Henriette Bordvik no lugar de Gondamin, foi lançado o álbum An Elixir For Existence.
Após sua saída do Tristania, Morten restabeleceu contato com sua antiga gravadora, a Napalm Records, e seu produtor, Terje Refnes do Sound Suite Studios. Veland convidou Kristian Gundersen, que se encaixava perfeitamente em suas inclinações musicais, para integrar a banda. Gundersen era guitarrista e executava partes de vocais limpos. Também era integrado à banda o tecladista Hans Henrik Varland.
Logo em seu trabalho inicial, At Sixes and Sevens, gravado no final de 2001 e lançado no começo de 2002, o Sirenia já atraíu grande público. O álbum, que contém 9 músicas, é marcado pela presença de características de symphonic metal aliadas ao clássico gothic metal. Para os vocais femininos, foi convidada a cantora francesa Fabienne Gondamin. Também contribui com a gravação do álbum o violinista Pete Johansen. Um coral francês foi contratado para executar várias partes no opus. Jan Kenneth BarkvedAt Sixes and Sevens é considerado pela crítica uma grande obra com belos arranjos e uma atmosfera freqüentemente alternada entre o peso das guitarras e urros e a melancolia dos vocais clássicos e violinos. participou dos vocais limpos, que foram acrescentados para uma maior diversidade a esse lançamento.

A vocalista, Fabienne Gondamin, somente integrou a banda durante a gravação do álbum At Sixes and Sevens. Segundo Morten Veland, por ela residir na França, seria difícil um convívio, devido a distância em relação a Noruega.
Em 2003 o baterista Jonathan Perez e a vocalista Henriette Bordvik são incorporados à banda. No mesmo ano a banda saiu em turnê para divulgar o álbum. No final desse mesmo ano começam as gravações do novo álbum, An Elixir For Existence. Lançado no começo de 2004, esse novo trabalho, aparentava ser uma continuidade do primeiro. As composições continuavam bem arranjadas e produzidas, com muitas variações melódicas e cheias de detalhes. As guitarras, entretanto, estão mais presentes e distorcidas do que no outro álbum, e a voz de Henriette contribui muito para a sonoridade das canções. Um ano depois, em 2005, a banda lança um EP, Sirenian Shores.
Henriette Bordvik sai da banda em setembro de 2005, dando início à busca por uma nova vocalista. Monika Pedersen foi a escolhida. Ela vem dedicando toda sua vida à música, seja integrando bandas, coros ou trabalhando como professora de canto. Com ela, é gravado um novo álbum de estúdio intitulado Nine Destinies and a Downfall. Antes da gravação do álbum, Kristian Gundersen deixou a banda.Em 5 de novembro de 2007, a banda anunciou a saída da vocalista Monika Pedersen. Segundo nota da própria Monika no site da banda, grandes diferenças musicais a fizeram decidir que o Sirenia não era banda certa para ela, apesar dos bons momentos durante sua curta estadia. Monika retornou à sua antiga banda, Sinphonia.

Kristian Gundersen decidiu dedicar-se mais aos seus outros projetos, o New Beed e o Elusive. Enquanto o tecladista Hans Henrik Varland, preferiu dar mais tempo a sua família deixando o mundo da música. O guitarrista que substituiu Gundersen foi Bjornar Landa
Em 9 de abril de 2008 foi anunciada Ailyn como a nova vocalista da banda.
Em 19 de maio de 2008 foi anunciado que Bjornar Landa tinha deixado a banda, para ter mais tempo com a sua família e estudos.Ele foi substituído por Michael S. Krumins.
Sirenia começou a gravar seu quarto álbum em julho de 2008.O novo álbum, chamado The 13th Floor foi concluído em setembro e o lançamento em foi dia 20 de janeiro de 2009.
Em fevereiro de 2010, anunciaram que um novo álbum da banda será lançado em Dezembro de 2010 ou em Janeiro de 2011, não se sabe ao certo, mas os vocais continuam com Ailyn. Em 16 de Outurbo é anunciado que o 5° álbum, The Enigma of Life será lançado dia 21 de Janeiro de 2011. Também foi divulgada a "track-list" do álbum.

Discografia

Álbuns

  • At Sixes and Sevens (2001)
  • An Elixir For Existence (2003)
  • Nine Destinies and a Downfall (2007)
  • The 13th Floor (2009)
  • The Enigma of Life (2011)

EPs

  • Sirenian Shores (2004)

Integrantes

Membros atuais

  • Ailyn - vocais femininos
  • Jonathan A Perez - bateria e percussão
  • Michael S. Krumins - guitarra
  • Morten Veland - vocal e guitarra

 Ex-membros

  • Bjørnar Landa - guitarra (de 2004 a 2008)
  • Henriette Bordvik - vocais femininos (de 2003 a 2005)
  • Kristian Gundersen - vocal e guitarra (de 2002 a 2004)
  • Monika Pedersen - vocais femininos (de 2006 a 2007)

Músicos convidados

  • Anne verdot - violino
  • Fabienne Gondamin - vocais femininos no álbum "At Sixes And Sevens"
  • Hans Henrik Varland (teclados)
  • Jan Kenneth Barkved - vocais masculinos
  • Pete Johansen - violino
  • Roland Navratil - bateria
 Site

Fonte 



by:Nathan
Leia Mais

Semana Gothic - Tristania

E pra ir dando sequencia a nossa semana Gothic:

»Tristania

Tristania é uma banda de gothic metal da Noruega fundada em 1996.

A banda é geralmente classificada como metal gótico com influências do doom metal.Em seus primeiros lançamentos a banda tinha um som baseado em riffs do black metal com teclado dominante, com bastante foco nos vocais femininos "teatrais" e instrumentos musicais tipicamente eruditos como o órgão de tubos, a flauta e o violino. A banda também faz uso extenso do vocal gutural de Morten Veland. Em álbuns posteriores, a banda procurou balancear mais o estilo vocal e adotar uma postura mais progressiva em seu som.

http://wallpaper.metalship.org/images/tristania.jpg

História

Em 1996, o Tristania foi formado em Stavanger na Noruega por Einar Moen (sintetizador), Kenneth Olsson (bateria) e Morten Veland (guitarra e vocal). Moen e Veland decidiram sair da banda de que faziam parte, Uzi Suicide, e fizeram com que Olsson se unisse a eles em sua nova banda. Logo após, Rune Østerhus (baixo) e Anders Hoyvik Hidle (guitarra) também uniram-se à banda. Em Maio de 1997 a banda entrou em estúdio pela primeira vez e gravou sua demo, em Klepp Lydstudio. Nesse meio tempo, Vibeke Stene foi recrutada. Ela deveria originalmente contribuir na demo como uma participação especial, mas o resto da banda se convenceu de que sua voz combinava com o estilo da banda perfeitamente, e após convite aceitado ela tornou-se o sexto integrante. Durante o verão de 1997, a demo foi distribuída a diferentes gravadoras, e a Napalm Records ofereceu a melhor proposta. O primeiro lançamento da banda com a nova gravadora foi o mini CD Tristania, cujo conteúdo é a própria demo, mas com uma mistura e arte diferentes.

Inspirado por boas críticas por toda a Europa, a banda estava ansiosa para gravar o álbum de estréia. Após alguns meses, Moen e Veland tiveram as canções prontas e antes do fim de 1997 o primeiro álbum Widow's Weeds foi gravado, sendo lançado no começo do ano seguinte. Widow's Weeds é um álbum de metal sinfônico com influências de doom metal, rock gótico, death metal, música erudita e black metal. Essenciais para o álbum foram dois convidados especiais. Atualmente um membro regular da banda, Østen Bergøy (Morendoes) contribuiu com os vocais masculinos limpos na canção "Angellore". Os violinos foram tocados por Pete Johansen (The Scarr), que contribuiu também em outros álbuns do Tristania. Posteriormente ao lançamento de Widow's Weeds foi lançado o single "Angina".

Após ter feito suas primeiras apresentações ao vivo fora da Noruega, abrindo a turnê do Lacrimosa na Bélgica e na Áustria durante o verão de 1998, o Tristania fez sua primeira turnê européia no outono do mesmo ano, junto com Solefald e Haggard.

Em 1999, o álbum Beyond the Veil foi lançado, com canções construídas em torno dos mesmos elementos que o antecessor. Moen e Veland foram os compositores, mas Moen e Hidle também compuseram juntos outras faixas. Veland também foi o principal responsável pelas letras, pela guitarra e pelo vocal gutural. A banda seguiu então outra turnê com as bandas The Sins of Thy Beloved, Trail of Tears e Antichrisis.

Em 2000, a banda continuou a série extensiva de turnês, contando inclusive com oportunidades no México em agosto e nos Estados Unidos em Novembro. No fim do ano, Morten Veland saiu da banda devido a diferenças pessoais e montou uma outra banda de doom metal, Sirenia.

O grupo estava ansioso para uma nova composição, e Moen e Hidle continuaram a trabalhar em seu novo material para o terceiro álbum, World of Glass, que foi gravado no estúdio na França em 2001. Devido à ausência de um substituto definitivo para Veland, Ronny Thorsen (Trail of Tears) contribuiu nos vocais extremos, enquanto Jan Kenneth Barkved e Østen Bergøy contribuíram com vocais limpos. Por sua vez, Pete Johansen participou com os violinos.

Após o retorno à Noruega, Kjetil Ingebrethsen (Blindfolded) juntou-se a banda como uma recolocação definitiva para Veland. Ao mesmo tempo, era uma coisa natural que Østen Bergøy se tornasse um membro regular da banda, após ter participado em todos os três álbuns até então. Ele havia se tornado cada vez mais importante como vocalista, e em World of Glass também como letrista.

World of Glass foi lançado em Setembro de 2001, e representa uma nova etapa para a banda, que procurou manter sua identidade e os elementos básicos na música. A ausência de Veland é significativa, e a diversidade musical que sempre foi importante para a banda tornou-se mais elaborada. Este álbum incluiu também o primeiro cover gravado pelo Tristania, "The Modern End", gravada originalmente pela lendária banda norueguesa Seigmen.

Dias depois do lançamento do álbum, a banda começou o World of Glass Tour na Europa, aberta por Rotting Christ e Vintersor. Continuaram a turnê em 2002, com mais apresentações na Europa, como também no México, no Chile, no Brasil e na Colômbia.

Ashes é o quarto trabalho da banda, que veio quatro anos após o anterior, em 2005. É o primeiro álbum do Tristania na gravadora SPV após o final do contrato com a Napalm Records. Com ele, a banda mudou bastante sua sonoridade, aboliu os corais, as canções soam mais progressivas, com letras mais poéticas e com arranjos mais complexos do que anteriormente. Além disso, os violinos de Pete Johansen, que apareciam com freqüência nos álbuns anteriores da banda, foram substituídos pelas melodias de violoncelo de Hans Josef Groh. O álbum em si apresenta muitas variações musicais em relação aos trabalhos feitos anteriormente. "Libre" e "Circus" foram escritas pelo desenvolvedor do sítio oficial da banda, Kjartan Hermansen, enquanto "The Wretched" é baseada em "Ascending: Descending", um poema também de Hermansen.

A turnê do álbum, que não contou com a presença de Einar Moen (que permaneceu trabalhando em novos materiais para a banda), trouxe mais uma mudança para a banda: a adição de um segundo guitarrista, Svein Terje Solvang, o qual tocara com o grupo anteriormente em turnês. A adição dele como membro permanente em Maio de 2005 marca a primeira formação com dois guitarristas desde Beyond The Veil.

Em 2006, o vocalista Kjetil que fazia o vocal extremo deixa a banda, sem muitos motivos, mas sem ressentimentos com a banda. Para o novo álbum, lançado em Janeiro de 2007 e chamado Illumination, a banda contou com a participação do Vorph, vocalista da banda Samael, banda de black metal da Suíça.

Em fevereiro de 2007, Vibeke Stene deixa a banda por "questões pessoais". Apesar de surgirem rumores de que ela estaria sendo cogitada como a nova vocalista do Nightwish após a saída de Tarja Turunen, a própria cantora desmentiu. A 19 de Outubro de 2007, a cantora italiana Mariangela "Mary" Demurtas(ex Reel ficiton, Alight) é anunciada como nova vocalista, após audições.

Em maio de 2008, o vocalista Østen Bergøy publicou no blog do grupo no MySpace que o guitarrista Svein Terje não faz mais parte do Tristania. Segundo a publicação, Terje não especificou motivos para tal decisão. Bergøy afirma que "A hora não poderia ser pior" e ainda que ama Terje como um irmão, mas que "isso foi como ser apunhalado pelas costas". “De todo modo, faremos a turnê com Anders [Hidle] como único guitarrista. Não é a situação ideal mas faremos funcionar” comenta o vocalista. Após isso a banda tocou em varios festivais na América do Sul, México e no Masters of Rock na República Checa.Como outros compromissos gradualmente colocar uma pressão sobre a dedicação dos antigos membros 'da banda, Tristania reconhecidos os benefícios associados à renovação da programação com os membros que possam comprometer de forma mais permanente. A segunda adição forte veio com o baixista Ole Vistnes (Zerozonic), que passou de co-participação como músico para se tornar um membro permanente no início de 2008. Vistnes provou ser uma força considerável criativa da banda e é agora um dos principais compositores.

Em 2009, Gyri Smordal Losnegaard (Octavia Sperati) assumiu o papel de segundo guitarrista. Logo se tornou evidente que o baterista Lie Tarald (Diabla) seria seguir o exemplo Vistnes. Finalmente, depois de responsabilidades parentais o vocalista Østens Bergøy tornou-se incompatível com os futuros esforços musicais, a banda decidiu solicitar amigo de longa data e vocalista Kjetil Nordhus (Trail of Tears, Green Carnation) para se juntar a banda de forma permanente. Nordhus é uma escolha digna capaz de combinar estilo característico Bergøy do vocal. Já com a nova formação a banda apresnetou-se na Noruega em Kristinsand e Joperland, em Sibiu na Romenia no Artmania Festival e finalizando suas apresentações de 2009 na Alemanha, uma delas no aclamado Wacken Open Air.

Em 23 de Junho de 2010 a banda a anuncia o nome de seu novo album, intitulado de "Rubicon", gravado durante os primeiros meses de 2010 em diversos estúdios na Noruega. Desta vez, a banda foi fortemente envolvido em todos os aspectos do processo, como a maior parte da produção estava nas mãos dos membros da banda Anders Hidle e Ole Vistnes. Waldemar Sorychta, que produziu "illumination" e também contribuindo para a pré-produção de "Rubicon", continua a desempenhar um importante papel como co-produtor. Sorychta também é responsável pela mixagem do disco, juntamente com Dennis Koehne em Flying Pigs Studio.

Como os lançamentos anteriores, "Rubicon" congratula-se com uma série de músicos convidados, o mais notáveis contribuições provenientes Østen Bergøy nos vocais e um reencontro com a fantástica performance de violino de Pete Johansen. Com o novo registro, Tristania também reviveu outro colaboração passado, reunindo-se com sua ex-gravadora Napalm Records.

Com um produto sólido na mão e um line-up forte, Tristania re-surge com uma nova confiança e vitalidade. Após o lançamento do álbum, a banda pretende promover o novo álbum extensivamente, começando com o "Rubicon Tour 2010", em outubro, que irá levá-los a 9 países europeus em 16 dias.

Integrantes
Formação atual

* Mariangela "Mary" Demurtas - vocal feminino
* Kjetil Nordhus - vocais limpos
* Einar Moen - teclado
* Anders Hoyvik Hidle - guitarra e vocal gutural
* Ole Vistnes - baixo
* Tarald Lie - bateria
* Gyri Smordal Losnegaard - guitarra

Ex-integrantes

* Svein Terje Solvang - guitarra (2005 a 2008)
* Vibeke Stene - vocais femininos (1996 a 2007)
* Kjetil Ingebrethsen - vocal gutural e violão (2001 a 2006)
* Morten Veland - vocais e guitarra (1996 a 2001; agora no Sirenia)
* Rune Østerhus - baixo (1996 a 2006)
* Kenneth Olsson - bateria (1996 a 2006)
* Østen Bergøy - vocais limpos e Letras (2001 a 2008)

Discografia
Álbuns

* Tristania (1997, EP, Napalm Records)
* Widow's Weeds (1998, Napalm Records)
* Beyond the Veil (1999, Napalm Records)
* World of Glass (2001, Napalm Records)
* Ashes (2005, SPV)
* Illumination (2007, SPV)
* Rubicon (2010, SPV)

Compactos

* "Midwintertears" (1997)
* "Angina" (1999)
* "Sanguine Sky" (2007)

Videografia
Álbuns de vídeo

* Widow's Tour (1999, VHS)

Vídeos musicais

* "Heretique"(1999)
* "Equilibrium" (2005)
* "Libre" (2005)
* "Year Of The Rat" (2010)

Video:


Fonte

By: Anna
Leia Mais

Bandas Góticas - Cadaveria

quarta-feira, 8 de dezembro de 2010.
»Cadaveria

Cadaveria é uma banda italiana de Gothic metal.

http://www.metalfan.ro/images/Foto_nr165/cadaveria-3.jpg

Biografia

Cadaveria nasceu em 2001 depois do baterista Flegias e da vocalista Cadaveria terem deixado a banda Opera IX. Depois de alguns meses á procura de mais membros, a formação da banda estava completa com a entrada do baixista Killer Bob, do guitarrista Frank Booth e do tecladista Baron Harkonnen.

Em 2002 é apresentado ao público o primeiro álbum, intitulado The Shadows' Madame.

Logo no ano seguinte, começaram os preparativos para a gravação do novo álbum. Baron Harkonnen deixa a banda para de dedicar ao projecto DyNAbyte. Em 2004 Far Away From Conformity é lançado.

Depois de algumas tours de promoção deste álbum a banda volta ao estúdio para gravar mais um álbum. O resultado é apresentado em Maio de 2007, com o nome de In Your Blood.

Integrantes

Membros

* Frank Booth - guitarra
* Killer Bob (John) - baixo
* Cadaveria - vocal
* Flegias (Marcelo Santos) - bateria
* Dick Laurent - guitarra

Ex-membros

* Baron Harkonnen - teclados (2001 - 2003)

Discografia

* 2002 - The Shadows' Madame
* 2004 – Far Away From Conformity
* 2007 - In Your Blood



Video:



Fonte

by: Anna
Leia Mais

Mais bandas foram confirmadas no Rock In Rio 2011

Slipknot é mais uma confirmação para o Dia Metal

Os americanos do Slipknot, um dos mais criativos nomes do gênero a despontar na década de 1990, serão protagonistas do Palco Mundo no Dia Metal (25 de setembro), o mesmo dia em que tocam o Metallica (a banda mais desejada pelo público de acordo com o IBOPE) o Motörhead, e o Coheed and Cambria, três outras bandas internacionais já confirmadas.
O show do Slipknot no Rock in Rio 2011 marca o retorno da banda ao Brasil. Uma das atrações mais pedidas pelos fãs de heavy metal nas redes sociais, o grupo tocou pela primeira e única vez no país em 2005, um ano após a apresentação na primeira edição do Rock in Rio Lisboa.
O Slipknot vem indiscutivelmente do seu ciclo mais bem sucedido, no qual alcançou pela primeira vez o topo da parada americana com o lançamento do álbum All Hope Is Gone, em 2008, e conquistou imenso sucesso nas rádios com os singles “Psychosocial,” “Snuff” e “Dead Memories”, que chegaram ao primeiro lugar das paradas nos Estados Unidos. Os últimos anos contaram ainda com apresentações no Madison Square Garden, em Nova York, Download Festival, na Inglaterra, e em inúmeros outros grandes festivais.
O Slipknot está ansioso para trazer seu show, definido pela própria banda como “caótico” – e nós estamos ansiosos pela oportunidade de vê-los ao vivo mais uma vez!


           Slipknot


Fonte
Leia Mais

Bandas Goticas - Lacrimas Profundere

terça-feira, 7 de dezembro de 2010.
»Lacrimas Profundere

Lacrimas Profundere é uma banda de gothic da Alemanha que nos 3 primeiros álbuns seguia a linha do Gothic/Doom Metal. O som que vai de influências, nos três últimos álbuns, de glam rock a gothic metal, tem o vocal grave, guitarras pesadas e um teclado bem trabalhado.

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjGIe152LfEPxY0wuBr2N-Q0pKKSxog1qrsssHuiH0IJkNTJZPSx4hJnFWFzeujXI96fwGN41kVqMr0OLO2iDG6bNLR6NIyVXO-HGVmawyAU6dnevOtoqlCHumeF_z3v5qw_ppT1XwQ7w/s1600/lacrimaspromo.jpg

Biografia

Lacrimas Profundere foi fundado em 1993 pelo guitarrista Oliver Schmid. Na altura eram uma banda de doom metal, com elementos clássicos. Utilizavam também vocais femininos (Anja Hötzendorfer).

O primeiro trabalho saiu em 1995, intitulado … and the Wings Embraced Us. Dois anos depois é a vez de La Naissance d’un Rêve (em português Nascimento de um Sonho).

Após este dois lançamentos assinam com a Napalm Records, por 5 álbuns. A harpista Ursula Schmidhammer foi convidada a participar na gravação do álbum Memorandum, que iria sair em 1999.

Apenas em 2001 a banda teve algum reconhecimento por parte da imprensa internacional, devido ao álbum Burning: A Wish. Este álbum já não possui os elementos clássicos caracteristícos da banda. O irmão de Oliver, Christopher Schmid ocupa os vocais deste álbum.

Nesse ano a banda faz a primeira digressão internacional, que inclui a Europa e a América Latina.

Seguem-se mais dois álbuns: Fall, I Will Follow (2002), Ave End (2004) e Filthy Notes For Frozen Hearts (2006).

Em Abril de 2007 Christopher Schmid deixa a banda após 14 anos como vocalista, alegando stress devido ás tours. Peter Kafka ocupou o seu lugar. Meses depois Daniel Lechner deixa a banda e Peter Kafka deixa os vocais para ser baixista. Rob Vitacca foi contratado para vocalista.

Integrantes
Atuais

* Rob Vitacca - Vocais
* Oliver Nikolas Schmid - Guitarra
* Christian Steiner - Teclado
* Korl Fuhrmann - Bateria
* Tony Berger - Guitarra

ex- integrantes

* Peter Kafka - Baixo
* Marco Praschberger - Guitarra
* Christian Freitsmiedl - Guitarra
* Manuel Ehrlich - Guitarra
* Markus Lapper - Baixo
* Rico Galvagno - Baixo
* Daniel Lechner - Baixo
* Willi Wurm - Bateria
* Christian Greisberger - Bateria
* Stefan Eireiner - Bateria
* Lorenz Gehmacher - Bateria
* Christopher Schmid - Vocais
* Christian Steiner - Teclados
* Anja Hötzendorfer - Violino, Backing Vocals
* Ursula Schmidhammer - Harpa
* Eva Stöger - Flauta, Teclados

Discografia

* ... and the Wings Embraced Us (1995)
* La Naissance D'Un Rêve (1997)
* The Crown of Leaving (EP, 1997)
* The Embrace and the Eclipse (EP, 1998)
* Memorandum (1999)
* Burning: A Wish (2001)
* Fall, I Will Follow (2002)
* Ave End (2004)
* Again It's Over (EP, 2006)
* Filthy Notes For Frozen Hearts (2006)
* Songs For The Last View (2008)
* The Grandiose Nowhere (2010)


Video:


Fonte
by: Anna
Leia Mais

bandas Gothic: Bauhaus

Bauhaus  


...é uma banda fundada em 1978 em Northampton, Inglaterra. Compostos pelo guitarrista Daniel Ash, o baixista David J, baterista Kevin Haskins que atuaram como trio até formarem quarteto com o vocalista Peter Murphy.
Apoiados no descontentamento social pós-punk, reuniram características deste movimento musical criando uma sonoridade nova, mais de acordo com o período nuclear (guerra fria e cortina de ferro) e de crise económica que apelava à ausência de cores tal era a desconfiança no futuro. A despreocupação estética do punk deu lugar a uma nova valorização de estilos e conceitos neo-românticos e depressivos como fuga à ausencia de reais conquistas sociais. A idéia a principio, era satirizar elementos do Expressionismo, dando uma vertente de teatro aos filmes como Drácula. Inspirados no horror desses filmes criaram a música Bela Lugosi's Dead que acabou fazendo com que fossem considerados um dos fundadores do rock-gótico, criaram um estilo minimalista, experimental apoiado em guitarra reverberada e acordes frios e distantes de teclado. A voz de Peter Murphy é uma presença forte e contribuiu para o culto da banda. Em 2008 os Bauhaus lançaram um novo album de estúdio, "Go Away White", que garantiram ser marco final da banda.


membros




  • Peter Murphy - Vocal (às vezes tecladista)
  • Daniel Ash - guitarra, saxofone, teclados
  • David J - baixo, teclados
  • Kevin Haskins - bateria

Álbuns de estúdio

  • In the Flat Field (4AD Records) - 1980
  • Mask (4AD Records) - 1981
  • The Sky's Gone Out (Beggars Banquet) - 1982
  • Burning from the Inside (Beggars Banquet) - 1983
  • Go Away White - 2008

 Álbuns ao vivo

  • Press the Eject and Give Me the Tape (Beggars Banquet) - 1982
  • Rest in Peace: The Final Concert (Nemo/Beggars Banquet) - 1992
  • Gotham (Metropolis) - 1999
 .bauhausmusik.com







by:Nathan
Leia Mais

Semana : Gothic Rock

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010.
Rock gótico é um subgênero do rock que surgiu no fim dos anos 70 e música característica da subcultura gótica, inspirado essencialmente na atmosfera decadentista do pós-punk e em sua emergente estética.

"A atmosfera é realmente maléfica, mas você se sente à vontade dentro dela". Ao fazer um comentário sobre o lendário filme Nosferatu, Bernard Summer, o guitarrista da banda Joy Division, gerou a definição que muitos consideram a mais concisa do assunto. Dizem que os Anos Dourados foram os anos 50 e os anos 80 a "Década Perdida". Mas para muita gente (góticos ou não) os anos 80 foram uma era dourada em termos musicais. Sem pôr em dúvida a qualidade inegável do Rockabilly (som típico dos anos 50), o "Iê-iê-iê" é o começo da abordagem de temas polêmicos como o diabo, o ocultismo, drogas, sociedade alternativa dos anos 60. Bandas como Beatles, Rolling Stones e The Doors influenciam até hoje. Nos anos 70, inicio do Heavy Metal, que hoje tem um conceito totalmente diferente devido à popularização do New Metal e de outro lado o Metal Melódico, também se firmava sobre esses temas. Também nessa época o Hard Rock, o Glam Rock e, no fim da década, o Horror Punk. Para explicar a música gótica, ou "Gothic Rock", uma passagem em todos esses estilos será necessária, mostrando que o rock em si é uma teia com ligações inesperadas, gerando novos gêneros a cada dia.


Já na década de 50 algumas bandas assumiam um tom macabro de encenação com o rock n' roll, inspirados nos filmes de horror da época e os clássicos de outras épocas. O que mais tarde seria utilizado por bandas de death rock e psychobilly, a diferença para o rock gótico é que a influência vem mais de filmes expressionistas que tinham uma preocupação com a ambientação, o pavor, a atmosfera sufocante. E os filmes genéricos feitos a partir de clássicos (como A filha de Drácula, Jovem Frankenstein, O retorno de Drácula etc.), exibidos em drive-ins, e os filmes B é que estão presentes na cena death. A relação entre as duas coisas é óbvia, esses filmes tinham um caráter irônico, não eram apenas sustos, acabavam por serem divertidos, engraçados mesmo. E o grande forte do death rock é a sua ironia, o humor negro. A estrutura musical dos anos cinqüenta também foi aproveitada.

Nos anos 60 se iniciou uma fase de criação incrivelmente psicodélica no rock, talvez graças ao bem sucedido, disco dos Beatles. O Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band era altamente colorido e experimental, onde foram usadas técnicas que nem eram imaginadas na época para fazerem uma banda de quatro pessoas soar como uma orquestra inteira, instrumentos e sons diferentes, e as faixas foram imendadas umas nas outras. De outro lado bandas como os Rolling Stones mergulhavam em uma atmosfera mais requintada de diabolismo e decadência humana. Their Satanic Majesty's Request, dos Stones, tinha uma abordagem sombria e perturbadora; um exemplo é a música Paint it Black do grupo, que possui vários covers de bandas da subcultura gótica, um clássico melancólico onde Mick Jagger canta querer pintar tudo de preto e vê seu mundo se rendendo a essa cor. Poucas outras bandas da época escaparam da chuva de flores, paz e amor que os hippies evocavam sobre os anos 60, as que conseguiram fizeram de sua missão perturbar a mente de quem quisesse ouvir. Os Stones teriam que competir pelo título de majestade satã se o quisessem só para eles; na metade da década surge o Velvet Underground. Graças ao empurrão de Andy Warhol, rei da pop art, a banda se tornou um grande sucesso. Embora Andy tenha achado que seria uma boa idéia inserir a modelo Nico na banda ela realmente não se integrou muito. O primeiro disco recebeu o nome de Velvet Underground and Nico (cuja famosa capa desenhada por Andy, era uma banana), e após ele a modelo abandonou o grupo e migrou para uma carreira solo, com músicas igualmente melancólicas e sinistras. Andy Warhol acabou também por perder o interesse pela banda, mas a evocação de violência, vicio em sexo e drogas e todo tipo de perdição tinha que continuar, outros membros da banda já assumiam os vocais, mas Lou Reed acabou por tomar a frente. 
Em 1970 quando deixou a banda para seguir carreira solo ela se deu por extinta. Também o The Doors teve influência na música gótica; Jim Morrison se proclamou o "Rei Lagarto" dizendo que podia fazer o que queria, inclusive era muito cogitada o fato de tocar o que não se pudesse onde diziam que não se devia tocar. Ray Manzarek convenceu seu tímido amigo Jim que suas poesias dariam belas canções, enquanto ele tocava teclados, Robby Krieger guitarra, John Densmore bateria, e Jim ficou nos vocais. Jim Morrison demorou a se soltar, mas a bebida e as luzes da ribalta o fizeram, e em pouco tempo lá estava ele sendo expulso do Whisky a Go Go por tocarem The End, música cuja letra diz "Quero estuprar minha mãe e matar meu pai". Mais tarde, já famosos, participavam ao vivo do Ed Sullivan Show, onde eram vetados em uma parte de Light my Fire; sugeriram que ele não dissesse "menina não poderíamos estar mais chapados", se ao invés poderiam dizer "estar melhores". Mas Morrison não deixou por menos: cantou a letra como era. Sempre no mesmo caminhos em que os hippies espalhavam flores muitas outras bandas trilharam morte, desespero e polemica até os anos 70.
 

Os caminhos do rock gótico

Embora originalmente considerado um rótulo para um número pequeno de bandas de rock/pós-punk, o rock gótico possui, hoje, um espectro bem maior - abrangendo em si o Death Rock, a Música Industrial e até algumas bandas da new wave, por exemplo. Enquanto a maioria das bandas punk focava um estilo agressivo, as primeiras bandas góticas eram mais pessoais e introvertidas, com elementos de movimentos literários como horror gótico, romantismo e niilismo. As primeiras bandas consideradas góticas foram: Sisters of Mercy, Bauhaus, Siouxsie & The Banshees, Joy Division, etc. Embora, como já foi dito, nem todas aceitem de bom grado o termo. O Bauhaus é considerada a banda pioneira do estilo. Surgiram em meados de 78. Bela Lugosi is Dead é um épico com nove minutos de duração, seu single foi lançado pelo selo independente Small Wonder. Bela Lugosi foi um ator que ficou marcado pela interpretação do clássico Drácula, de Bram Stoker. Apesar de não ter sido exatamente um sucesso de vendas, a música definiu tudo aquilo que seria o rock gótico (guitarras fálicas distantes do resto dos instrumentos e um vocal que se mistura a todo o resto como que solto no espaço), e se manteve nas paradas independentes da Inglaterra por anos e anos. Como já foi dito, a ausência de cores e o inconformismo vinham da desconfiança no futuro, graças ao período nuclear da guerra fria, da cortina de ferro, e de crise econômica. Como se pode ver realmente, uma situação propicia para obscuridão e não para louros! A voz e os trejeitos de Peter Murphy, onde se via um comportamento meio glam (influências diretas dos primeiros álbuns solos de Iggy Pop, produzidos por seu amigo David Bowie) é uma presença forte e contribuiu para o culto da banda. O primeiro álbum do Bauhaus foi In the Flat Field, mas o segundo, de 81, Mask, revelou uma maior ambição musical dos pais do gothic rock. Os elementos eletrônicos, metais, misturados à já conhecida fórmula dark gerou um álbum considerado por alguns como ainda melhor que seu predecessor, e que teria dado origem ao que alguns chamam de darkwave. Ainda e talvez entre as bandas mais conhecidas, até pelos não aprofundados no cerne gótico, além de Bauhaus, estejam ainda The Cure e Joy Division.
 
Robert Smith liderou a banda, inicialmente chamada The Easy Cure, e permaneceu nela desde
sempre. Seu estilo é algo um tanto indefinível, mas como já foi citado, nem todas as bandas góticas se definem assim. Pós punk era uma definição bem usada - por surgir depois do auge do punk rock. Na verdade o Cure teve várias fases. O primeiro álbum Three Imaginary Boys, de 1979, teve uma turnê de promoção que os levou a serem convidados para serem a banda de suporte para a banda Siouxsie And The Banshees, banda também bastante conhecida na cena punk e pós punk, com o vocal feminino de Siouxsie Sioux. Robert Smith fora o guitarrista da banda durante sua fase punk; poucas bandas conseguiram fazer uma transição de fases tão bem quanto os Banshees, saindo do punk e se tornando um exponencial gótico. Boys Don't Cry, quando foi lançado em 1980, não obteve o sucesso esperado; só em 1986 tornou-se um hino da banda. Músicas como Friday I´m in Love e A Letter to Elise, foram outros de seus grandes sucessos, já nos anos 90. A música dos The Cure tem sido categorizada como rock gótico, subgénero do rock alternativo, como uma das principais bandas, no entanto, Robert Smith disse em 2006 que, "é patético quando o gótico ainda se cola ao nome The Cure", considerando o sub-género "incrivelmente estúpido e monótono. Verdadeiramente lastimoso".

Desambiguação

Discutir o que vem a ser ou não gótico/darkwave, em termos musicais, é uma das principais preocupações decorrentes na subcultura. Alguns artistas acabam desacreditados por tomarem uma postura que às vezes lhes faz serem vistos como meras armações da mídia, o principal fator é a saída do underground, são poucos os que conseguem se postar confortavelmente entre o sucesso de vendagens e a isenção de traição. Mas no que diz respeito ao heavy metal Gavin Badelley, em seu livro Gothic Chic, comenta que muitos góticos acham que trata-se da antítese grosseira, ignorante, machista e pretenciosa de tudo o que eles prezam através da música. 
No entanto, alguns admitem ser a banda Black Sabbath de grande importância para o estilo, que influenciou e ainda influencia diversas bandas da categoria. Seu primeiro álbum, intitulado com o nome da banda, tráz a descrição de um rito satânico pontuado por efeitos tempestuosos e dobrar de sinos, a capa ainda atrás uma garota pálida vestida de preto em um terreno doentiamente ocre. Também muitos góticos apreciam o som baseado em raízes agressivas, mas concentrado em um ambiente árido e sombrio assemelhado ao de dark ambient, como temas poesia romântica e nostalgia medieval, o Doom Metal talvez seja o elo perdido entre os dois estilos aqui discutidos. Mas paralelos são paralelos, comparações e aproximações à parte, nem a música, nem a subcultura gótica, por conseqüência, sofreram uma união que se seria conhecida como Gothic Metal. O gothic rock aborda com freqüência temas espirituais como o xamanismo e a cultura indígena sob uma ótica atemporal ou temas cotidianos e introspectivos sob uma ótica urbano-contemporânea, além de ter suas bases estilísticas voltadas ao rock and roll e a música pop; o gothic metal, ao contrário, aborda a época medieval e o heroísmo romântico e suas bases são o gênero metal e a música clássica. Bandas de Metal são bandas de Metal em sua essência, apenas utilizam alguns poucos elementos da música e cultura gótica, agradem a quem agradar, o público gótico ou headbanger. E se foi usada dessa conviniência para forjar um casamento mítico para cair nas graças do culto mainstream, isso sim pode ser chamado de armação da mídia. Não confundir também o Gothic rock com o post-punk, vertente do rock dos anos 80 caracterizada pelo ritmo monolítico, influências do art rock e temáticas como filosofia existencialista (ex.: Joy Division, Echo & the Bunnymen, The Cure, The Fall, Suicide e, em parte, The Smiths), mas contendo mais experimentalismos musicais (inclusive ligados ao krautrock e ao proto-punk), sem as limitações de um rótulo determinado, como ocorre no rock gótico. Outro equivoco que vem ocorrendo é classificarem o Lacrimosa (banda influente do chamado Gothic Metal) de rock gótico/darkwave.

fonte

by:Nathan
Leia Mais

bandas Metalcore : In Flames

sábado, 4 de dezembro de 2010.
>>In Flames 





é uma banda sueca de heavy metal/metalcore  fundada em Gotemburgo, em 1990. Desde 1998, sua formação consiste de Jesper Strömblad (guitarra), Anders Fridén (vocal), Björn Gelotte (guitarra), Peter Iwers (baixo), e Daniel Svensson (bateria).


Biografia

O núcleo dos In Flames apareceu em Gotemburgo, na Suécia, em 1990. Ainda sem um nome definitivo, a banda mudou o seu line-up algumas vezes e em agosto de 1993 gravou as primeiras músicas. Foram três canções (In Flames, Upon an Oaken Throne e Clad in Shadows) gravadas nos "Studio Fredman", e que fizeram parte de um disco promocional chamado Promo’93. Logo depois, a editora sueca Wrong Again Records acreditou que a banda prometia, e, ainda em 1993, assinaram contrato.
Assim, em dezembro de 1993, os In Flames voltaram ao "Studio Fredman" para gravar o seu primeiro álbum. O resultado foi o disco "Lunar Strain", lançado em agosto de 1994. O line-up da banda era: Jesper Stromblad (guitarras e bateria), Johan Larsson (baixo), Carl Naslund (guitarra), Mikael Stanne (vocalista) e Glenn Ljungstrom (guitarra). O disco possui 10 excelentes músicas (entre elas, estão aquelas gravadas para o disco Promo’93). Ficam claras algumas influências clássicas – como o heavy metal e o folk (estilo típico da região) – que deu ao trabalho um toque especial.
Em dezembro de 1994 a banda grava mais 4 músicas, que foram lançadas mais tarde, em setembro de 1995, num mini álbum chamado "Subterranean". Além dessas 4 novas músicas, o disco contém uma outra faixa inédita (gravada posteriormente), totalizando assim 5 músicas. Nesse mesmo ano, sai uma versão japonesa especial de "Lunar Strain", contendo algumas das faixas de Subterranen como faixas-bônus.
No final de 1995, os In Flames entram em estúdio para gravar seu segundo álbum. A banda já contava com o vocalista Anders Fridén (ex-Dark Tranquility e Ceremonial Oath), que entrara para o lugar de Mikael Stanne, (que passou de guitarrista de ritmo para vocalista nos Dark Tranquillity) e com Bjorn Gellote na bateria e Guitarra. Com isto, em 1996, é lançado o álbum "The Jester Race". É outro excelente trabalho e que é considerado por muitos o álbum mais importante de sempre na história do Death Metal melódico. Este fez aumentar o prestígio e o número de fãs da banda, e após o lançamento do álbum, a banda foi em tour ao lado de nomes como Samael, Kreator e Grip Inc.
Em outubro de 1997, os In Flames lançam um EP chamado "Black-Ash Inheritance". O atrativo principal desse lançamento é o formato do disco, que é diferente dos discos redondos tradicionais. Possuía 3 faixas de estúdio e uma outra gravada ao vivo.
Ainda em 1997, a banda volta a estúdio para gravar um novo disco. Lançado em novembro de 1997, "Whoracle" é considerado por muitos como o melhor álbum de In Flames até hoje, e também o fim de uma era. E nesse album foi incluida uma faixa do EP "Black-Ash Inheritance"(A Música "Gyroscope").
Logo depois da gravação de "Whoracle", Johan Larsson e Glenn Ljungstrom deixam a banda. Em seus lugares, entram Peter Iwers e Niklas Engelin. Com o novo line-up o grupo parte para uma tour de divulgação do novo disco ao lado do Dimmu Borgir (apenas na Europa), e depois vai ao Japão, onde é muito bem recebido. Mas Niklas não fica muito tempo, pois não consegue dividir o seu tempo entre os In Flames e a sua banda original, os Gardenian. Bjorn Gellote, que tocava guitarra e bateria desde o "Jester Race", passa a assumir apenas a guitarra, e Daniel Sversson (ex-Sacrilege) é convidado para a bateria.
Com este novo line-up coeso, a banda lança em 1999 um novo trabalho, chamado "Colony". E foi em suporte deste novo lançamento que a banda fez a sua primeira visita aos EUA em tour.
O sucessor de "Colony" começa a ser preparado pela banda mesmo no final da tour de divulgação deste último disco, e é lançado na metade de 2000. "Clayman" é bastante elogiado pela imprensa, e os In Flames escrevem definitivamente o seu nome na lista de bandas de metal mais importantes da década de 90. O seu estilo bastante particular continua a arrecadar cada vez mais fãs, sejam estes originalmente fãs de metal extremo ou das vertentes mais acessíveis do metal, inclusive com o seu som agora mais modernizado que começa a atrair fãs de Nu Metal.
No final da bem sucedida tour de "Clayman", a banda resolveu lançar um álbum ao vivo, "Tokyo Showdown".


Após dois anos, a banda entrou em estúdio para gravar seu 6º álbum, "Reroute To Remain", desta vez com Daniel Bergstrand como produtor. Muito diferente dos trabalhos anteriores, o álbum dividiu opiniões entre os fãs. Outra tour foi iniciada, passando pela América do Norte, Japão, Wacken Open Air em 2003 e vários outros festivais, mostrando o crescimento de popularidade dos In Flames. A banda ainda gravou um EP, intulado Trigger.
Em 2004, após quase dois anos em tour de divulgação de Reroute to Remain, a banda entra novamente em estúdio para gravar "Soundtrack To your Escape", novamente com Daniel Bergstrand produzindo. As opinões dividiram-se duma forma muito controversa neste álbum, para uns era o fim da banda, para outros, o início de uma nova era. O estilo do In Flames após uma modernizada, se compara ao Nu Metal. Essa mudança de estilo decepcionou muitos dos fãs antigos, mas ao mesmo tempo atraiu muitos novos. No final da tour de "Sountrack to your Escape", a banda começa a trabalhar em novo material, e entra em estúdio uns meses mais tarde para gravar o seu sucessor, de seu nome, "Come Clarity".
Em 2005, foi lançado um DVD intitulado "Used and Abused...In Live We Trust".
"Come Clarity", foi lançado somente em 2006 devido à problemas de lançamento com a editora. Este marcou o regresso das harmonias de guitarra e dos solos ao som da banda. Em 2008, foi lançado o álbum "A Sense of Purpose", e mais tarde lançaram o EP intitulado "The Mirror's Truth".


Membros

  • Anders Fridén - vocal (1995 - atualmente)
  • Björn Gelotte - guitarra (1995 - atualmente)
  • Peter Iwers - baixo (1997 - atualmente)
  • Daniel Svensson - bateria (1998 - atualmente)




Álbuns de estúdio

  • Lunar Strain (1994)
  • The Jester Race (1996)
  • Whoracle (1997)
  • Colony (1999)
  • Clayman (2000)
  • Reroute to Remain (2002)
  • Soundtrack to Your Escape (2004)
  • Come Clarity (2006)
  • A Sense of Purpose (2008)

 EP

  • Subterranean (1994)
  • Black-Ash Inheritance (1997)
  • Trigger (2003)
  • Come Clarity - EP (2006)
  • The Mirror's Truth (2008)

 Álbuns ao vivo

  • The Tokyo Showdown (2001)
.inflames.com


myspace.com/inflames





by Nathan
Leia Mais

Semana Metalcore - Trivium

      »Trivium

Trivium é uma banda de metalcore norte-americana originária de Orlando, Flórida. Formada em 1999, a banda já lançou quatro álbuns de estúdio, onze singles, e doze videoclipes.
            http://fancore.files.wordpress.com/2009/07/trivium.jpg

História

Formação e Ember To Inferno (1999-2004)

Em um show de talentos na Lake Brankley High School, o guitarrista Matt Heafy tocou versões cover de "No Leaf Clover" (Metallica) e "Self Esteem" (The Offspring). O vocalista Brad Lewter reparou em Heafy e o convidou a entrar em sua banda. A dupla foi até a casa do baterista Travis Smith, onde eles tocaram "For Whom The Bell Tolls", do Metallica. Impressionado com o desempenho de Heafy, eles o aceitaram na banda conhecida como Trivium. Após diversos shows em bares e clubes locais, Lewter deixou a banda e Heafy assumiu sua posição como o novo vocalista da banda. No início de 2003, a banda entrou em estúdio para gravar sua primeira demo em alta qualidade. Uma cópia da demo foi ouvida pelo selo alemão Lifeforce, que contratou o Trivium. A banda entrou em estúdio para gravar seu álbum de estreia, Ember to Inferno.

À medida que o tempo passou, Corey Beaulieu ingressou na banda. Em 2004, Paolo Grogoletto entrou como baixista para substituir Brent Young, antes de uma turnê com o Machine Head. Ember To Inferno era uma pequena música de Thrash Metal e usada para despertar o interesse dos representantes da Roadrunner Records, que gostaram do Trivium. Então eles começaram a escrever músicas para seu segundo disco, o primeiro em um grande selo.

Ascendancy (2004–2006)

Em 2004, Trivium gravou seu segundo álbum, Ascendancy, no Audiohammer Studios e no Morrisound Recording, na Flórida. Produzido por Heafy e Jason Suecof, o álbum foi lançado em Maio de 2005. Estreou em 151º lugar na Billboard 200 e em 4º na lista Top Heatseekers. Johnny Loftus, crítico da Allmusic, afirmou que o Trivium era um "quarteto ridiculamente raro, mandando emocionantes passagens de guitarras duplas e chutando galopadas de bateria tão certamente quanto fazem pausas melódicas e gritos viciosos", e Rod Smith da Decibel Magazine elogiou "as batidas articuladas impecáveis de Smith, o trovão contido do baixista Paolo Gregoletto, e, especialmente, as guitarras gêmeas de Heafy e Beaulileu." O álbum também foi reconhecido como "O Álbum do Ano" pela Kerrang!.

Em 2005, Trivium tocou o primeiro set do palco principal do Download Festival em Donnington, Inglaterra. Essa performance é amplamente considerada como a melhor do Trivium até a data. É creditada por Matt Heafy como o show que realmente lançou o Trivium no cenário mundial.

Singles e videoclipes foram lançados para "Like Light to the Flies", "Pull Harder on the Strings of Your Martyr", "A Gunshot to The Head of Trepidation" e "Dying in Your Arms". Os videos rodaram pelo programa Headbangers Ball da MTV2 e "Pull Harder on the Strings of Your Martyr" se tornou uma de suas músicas mais conhecidas e é a música normalmente usada para encerrar o show. Para divulgar o álbum, Trivium tocou em numerosas turnês com artistas bem conhecidos. A banda abriu para o Killswitch Engage, Iced Earth, Fear Factory e Machine Head, que era uma das maiores influências de Heafy. Tocaram na Road Rage 2005, Ozzfest, e fizeram uma apresentação no Download Festival. Ascendancy foi re-lançado em 2006 com quatro faixas bônus e um DVD contendo todos os videoclipes da banda e filmagem ao vivo.

The Crusade (2006–2008)

Em Abril de 2006, depois de uma turnê com Mendeed e God Forbid, Trivium entrou em estúdio com Suecof e Heafy produzido de novo. A banda tocou no Download Festival de novo, desta vez no palco principal com Korn e Metallica. Trivium lançou The Crusade em outubro de 2006. Estreando em 25º na Billboard, o álbum vendeu mais de 32 mil cópias na primeira semana de vendas. O álbum foi um sucesso de crítica, com Andy Green da Rolling Stone clamando "nada marca mais um bom disco de metal do que vocais supostamente raivosos" e Don Kaye da Blabbermouth declarando "The Crusade" é um dos melhores lançamentos de 2006 e bem possivelmente o álbum de música pesada do ano." Em The Crusade, os vocais de Heafy mudaram de um vocal gutural de Death Metal, que na época era uma das principais influências de Heafy, que costumava usar camisas de bandas extremas como Death que era ouvido em Ascendancy, para vocais mais limpos e cantados nesse álbum. Esse novo estilo de cantar, assim como a música Thrash Metal da banda, foi muito criticada por soar muito como Metallica, que era uma grande influência para a banda. Heafy comentou sobre a mudança:

I"Se alguém está se perguntando por que os gritos se foram, é porque nós quatro nunca gostamos de bandas que gritam e nós não gostamos de nenhuma das bandas atuais que gritam então nos perguntamos por que estamos fazendo isso. Nessa época eu queria ser um cantor melhor porque era o que eu queria ouvir, então nós largamos os gritos e eu fiz bastante treinamento vocal."
—Matt Heafy

A banda fez turnês de suporte ao álbum com o Iron Maiden, Metallica, também se apresentando na Black Crusade Tour com Machine Head, Arch Enemy, DragonForce e Shadows Fall, e encabeçando uma turnê européia com Annihilator e Sanctity, apoiando e ganhando espaço na Family Values Tour com Korn. Trivium foi nomeada como a melhor banda ao vivo de 2006 no Metal Hammer Golden Awards.

Shogun (2008-2010)

Trivium começou a trabalhar em um novo álbum com o produtor Nick Raskulinecz em outubro de 2007. Heafy disse que ele queria trazer de volta os gritos de Ascendancy. A banda disse que escolheram não trabalhar com Suecof de novo porque já haviam feito três álbuns com ele e queriam explorar novas idéias. A gravação terminou em junho de 2008.

Em uma entrevista com a revista Metal Hammer em maio de 2008, Matt Heafy disse que o novo álbum deveria ter "mais influências thrash, mais gritos, e mais raptores. Possivelmente mais gritos por causa dos raptores." Ele contou à revista Revolver, "Pela primeira vez, não conseguimos olhar para nossas músicas e dizer com quem os riffs parecem. Nós estamos realmente fazendo nosso próprio material e nosso próprio tipo de música e forma de arte, e isso é excitante." Em Setembro de 2008, foi lançado o quarto álbum, Shogun. O álbum vendeu 24,000 cópias nos Estados Unidos na semana do lançamento, e estreou em 23º na lista da Billboard e em 1º no UK Rock Álbum Charts.

O lançamento coincidiu com a Unholy Alliance Tour, rapidamente seguida pela "Into The Mouth Of Hell We Tour 2008", um pequena turnê entre a Rússia e Irlanda e terminando 2008 com um show especial em Londres.

Trivium se juntou ao Slipknot e Coheed and Cambria para a All Hope Is Gone Tour. Em Janeiro, anunciaram que farão uma turnê com All That Remains e God Forbid, no Mayhem Festival. Em junho de 2009, Trivium encabeçou o segundo palco no Download festival 2009. Em julho de 2009, anunciaram 16 datas para a "Into The Mouth Of Hell We Tour 2010", com uma banda de apoio ainda a ser confirmada.

Em Julho de 2009, Paolo foi temporariamente substituído por Doc Coyle do God Forbid, para que pudesse ter alguns dentes arrancados, mas já retornou à banda.

God of War:III e Quinto Álbum (2010 - Dias Atuais)

Trivium anunciou que gravou uma nova canção, nomeada " Shattering the Skies Above ", que será exclusiva para o jogo God of War:III. Será lançada em um EP que vem com a edição deluxe do jogo. Matt Heafy, afirmou: "Shattering the Skies Above sairá exclusivamente em 'God of War III", não estará no próximo álbum da banda, mas vai dar ao povo uma representação muito boa de onde estamos indo com o próximo álbum. " Ele acrescenta: "Estaremos tocando na Inglaterra, por volta de Março de 2010, para que as pessoas tenham uma noção do pra onde estamos caminhando.Essa será a única música nova ".Shattering the Skeis Above é a primeira música que o Nick gravou conosco. A banda também gravou um cover da canção Slave New World , da banda Sepultura.

Shattering the Skies Above foi lançada exclusivamente para o fã-clube (TriviumWorld) em 12 de fevereiro de 2010. A canção tem sons explosivos. A canção é esperada para ser lançada ao público em 15 de fevereiro. No dia seguinte o cover "Slave New World" será lançado como download gratuito para os membros da Metal Hammer do Reino Unido.

Já foi dito em muitos sites e Paolo disse no twitter que o próximo álbum será lançado por volta de 2011.

Em Setembro a banda confirmou que estava com quase todas as músicas completas e que as gravações do álbum devem começar em Outubro com Colin Richardson e Martin Ford produzindo o álbum.

Estilo musical

O Trivium é em essência uma banda de Heavy Metal, entretanto, têm características próprias do Thrash Metal, e algumas vezes, do Death Metal. Seu estilo evoluiu através dos anos que se passaram desde Ember To Inferno até Shogun, há uma clara influência do Metallica e um pouco do antigo In Flames.

O segundo álbum, Ascendancy, foi extemamente aplaudido no seu lançamento e nessa época Trivium foi fortemente rotulado de metalcore, com a terceira faixa, "Pull Harder On The Strings Of Your Martyr" se tornando um hino e o resto do álbum o levando para um status de ouro, Ascendancy foi até nomeado "Álbum da Década" pela Metal Hammer. Os lançamentos posteriores marcaram mudanças na banda, com o lançamento de The Crusade, que foi visto como a maior mudança da direção musical atribuída pela mudança vocal e algumas das melodias.

The Crusade foi um álbum muito mais técnico e progressivo, o conteúdo das letras também eram diferentes, citando acontecimentos recentes, como os assassinos Yates e a matança de Amadou Diallo em 1999. No Outono de 2008, foi lançado Shogun, tendo uma clara influência japonesa na faixa-título assim como no primeiro single, Kirisute Gomen, que traduzindo é "desculpe por cortar à sua frente", uma expressão usada por samurais. Reconhecendo a descendência japonesa de Matt Heafy, o álbum também foi descrito mais favoravelmente como seu próprio estilo, já que referências sobre a banda soar muito como Metallica foram feitas na época do The Crusade.

Formação

* - Matt Heafy - Vocal, Guitarra (2000 - presente)
* - Corey Beaulieu - Guitarra, backing vocal (2003 - presente)
* - Nick Augusto - Bateria (2010 - presente)
* - Paolo Gregoletto - Baixo, backing vocal (2004 - presente)

Ex-Integrantes

* - Brad Lewter - Vocal (2000)
* - Jarred Bonaparte - Baixo (2000-2001)
* - Brent Young - Baixo (2001-2004)
* - Travis Smith - Bateria (2000-2010)

Discografia

* Demo (2002)
* Ember to Inferno (2003)
* Ascendancy (2005)
* The Crusade (2006)
* Shogun (2008)


Video:


Fonte

by: Anna
Leia Mais

bandas Metalcore : Asking Alexandria

sexta-feira, 3 de dezembro de 2010.
>>Asking Alexandria 
...é uma banda inglesa de metalcore formada em 2008 pelo guitarrista Ben Bruce. Com a sua formação atual, lançaram apenas um albúm, "Stand Up and Scream", que ficou em 5# na Billboard's Top Heatseekers. A banda mistura sintetizadores em suas músicas, aplicando o trance em seu estilo.


 

História

 Amongst Us (2003-2005)

Originalmente, Ben Bruce fundou a banda em Dubai, Emirados árabes, com o nome de Amongst Us em 2003.Porém, os membros da banda começaram a se separar, restando apenas o líder Ben Bruce, que insistia no ramo musical. Então, Ben chamou alguns amigos para entrar na banda, agora chamada EndofReason. Esse nome foi escolhido porque a banda não conseguia achar um novo nome que fizesse sentido (End of Reason = Fim da Razão).




EndofReason e antiga Asking Alexandria (2005-2007)

Após o firmamento da banda, ainda em Dubai, lançaram um EP chamado "Tomorrow.Hope.Goodbye." Com isso, a banda ganhou reconhecimento nacional e também internacional, resultando em um contrato com a Sonicwave International nos Estados Unidos e um com a Hangmans Joke Recordings no Reino Unido.O sucesso da banda gerou vários shows, e ainda, aberturas para as bandas Boy Sets Fire, Pennywise e Jimmy Eat World. Depois de um reconhecível aumento de popularidade da banda, eles decidiram mais uma vez mudar o nome da banda, desta vez para Asking Alexandria. A mudança de nome foi feita devido à existência de outras bandas com o mesmo nome. Em 25 de junho de 2007, a banda lançou seu primeiro albúm intitulado "The Irony of Your Perfection" pela Hangmans Joke Recordings. Uma turnê pela Alemanha, Holanda, França e Suécia foi anunciada, porém esta nunca chegou a ser realizada. Os integrantes da banda, excluindo Ben, anunciaram que a banda havia se separado.


Nova Asking Alexandria (2008) 

Ben Bruce, ao saber da decisão da banda, mudou-se para Inglaterra, sua terra natal. No entanto, ainda queria continuar investindo em sua carreira musical. Ele escolheu por manter o nome da recém-separada banda Asking Alexandria, e enfatiza que a nova Asking Alexadria não é responsável pelo lançamento do CD "The Irony of Your Perfection". A "nova Asking Alexandria" como ficou conhecida, passou de seis membros para cinco, e a última mudança notável na formação da banda foi que o baixista Sam Bettley substituiu Joe Lancaster em Janeiro de 2009. Entre maio e junho de 2009, a banda dedicou seu tempo nas gravações de seu albúm de estréia com a nova formação, que seria gravado pela Sumerian Records. O álbum chamado Stand Up and Scream foi lançado em 15 de setembro do mesmo ano, e gerou enorme reconhecimento mundial. Para a divulgação, a banda inicou turnês com Alesana, Evergreen Terrace e outras. Stand Up and Scream conseguiu o 5# na Billboard's Top Heatseekers.


Segundo álbum (2010 - atualmente)

Em dezembro de 2009, Asking Alexandria anunciou que eles iriam começar a trabalhar no segundo álbum em janeiro.Eles disponibilizaram alguns vídeos em que a banda está escrevendo as músicas para o novo CD, mas ainda não há previsões de lançamento. A única que se sabe, é que provavelmente irão iniciar as gravações do CD em setembro.


Discografia

 Antiga formação

EP's
  • Tomorrow.Hope.Goodbye.
Álbuns de estúdio
  • The Irony of Your Perfection

Nova formação

Álbuns de estúdio
  • Stand Up and Scream
  •   Reckless and Relentless


Integrantes

  • Danny Worsnop - Vocalista, tecladista (2008–atualmente)
  • Ben Bruce - Guitarrista, Backing vocal (2003–atualmente)
  • Cameron Liddell - Guitarrista (2008–atualmente)
  • Sam Bettley - Baixista (2009–atualmente)
  • Jimmie Park - Baterista (2008–atualmente)

Ex-integrantes

  • Joe Lancaster - baixista (2008–2009)
  • Ryan "Binzi" Binns - sintetizador (2008) 
myspace 
 





     

    by:Nathan
    Leia Mais

    Semana Metalcore - As I Lay Dying

          »As I Lay Dying

    As I Lay Dying é uma banda americana de metalcore de San Diego , Califórnia. Fundada em 2000 por Tim Lambesis e ter concluído a sua primeira formação em 2001, a banda é composta pelo vocalista Tim Lambesis, o baterista Jordan Mancino , o guitarrista Nick Hipa, o guitarrista Phil Sgrosso eo baixista Josh Gilbert, os quais são todos os cristãos . Assinada a Metal Blade Records , As I Lay Dying lançou cinco álbuns de estúdio, uma coletânea e um álbum de compilação .
    As I Lay's Dying quarto álbum de estúdio, An Ocean Between Us chegou ao número 8 no Billboard 200 e número 1 na parada Top Rock. A banda actuou no Wacken Open Air , With Full Force , Soundwave Festival , Sounds of the Underground , Warped Tour e Taste of Chaos . Em 2007, As I Lay Dying ganhou o "Ultimate Metal God" prêmio da MTV2 no primeiro relatório anual "All That Rocks" especial, foi nomeada "Artista do Ano" no San Diego Music Awards em 2008 e foi nomeado de 2008 do Grammy para a canção " Nothing Left ". A banda escreveu e gravou seu último álbum, The Rise Powerless no curso de um processo de três anos e foi lançado em maio de 2010. Foi considerado por muitos como seu melhor trabalho ainda.

             http://lamusicblog.com/wp-content/uploads/2010/10/aild_profile_large.jpg

    História

    Foi formada em 2000 em San Diego, Califórnia. Logo após sua formação, a banda assinou com a gravadora Pluto e liberou seu primeiro álbum, "Beneath the Encasing of Ashes" em junho de 2001.

    Em 2002, a banda gravou as músicas adicionais para o cd Split "As I Lay Dying/American Tragedy", lançado também pela Pluto. Depois de terem aumentado a popularidade, a banda assinou contrato com a Metal Blade Records em 2003.

    Em julho 2003, lançaram o segundo álbum full-length da banda, "Frail Words Collapse", sua turnê foi com bandas como: Himsa, Shadows Fall, The Black Dahlia Murder, By Nightfall, entre outras. Em junho 2005, a banda lançou seu terceiro álbum "Shadows are Security", com ele conseguiram a participação no segundo palco do Ozzfest 2005.

    Em maio 2006 ambos os cds: "Beneath the Encasing of Ashes" (gravado dois meses depois que a banda entrou na Pluto) e o split "As I Lay Dying/American Tragedy", foram regravados e re-lançados em um CD. O álbum contém as músicas originais e as re-gravações do split e do EP.

    Em 2009 fizeram seus primeiros shows no Brasil, nas cidades de Curitiba e São Paulo, pelo discoAn Ocean Between Us,alem de tocarem também na Argentina,Chile e Colômbia, como sequëncia da turne "South American Tour 2009".

    Em 2010 a banda lançou o álbum The Powerless Rise, que já era esperado pelos fãs. O CD traz músicas bem trabalhadas, sem sair do estilo original da banda. As principais canções são The Plague, Parallels e Anodyne Sea.

    Com esse disco, a banda vem fazendo tours com bandas como Demon Hunter e Blessthefall entre outras.

    Atualmente a banda As I Lay Dying, tem o reconhecimento no estilo (metalcore), e é considerada uma das melhores bandas do gênero.

    A banda é formada por cristãos, as letras demonstram de maneira culta, as batalhas, os problemas e suas perspectivas como cristãos, porém, segundo Tim Lambesis(vocalista), nem todas as letras se encaixam plenamente dentro do contexto da sua crença no cristianismo, pois também estão relacionadas à experiências pessoais.

    Integrantes
    Atuais membros

    * Tim Lambesis - Vocal (ex-Society’s Finest)
    * Jordan Mancino - Bateria,Vocal em Nothing Left (ex-Edge of Morality)
    * Josh Gilbert - Baixista, segunda voz (ex-All In)
    * Phil Sgrosso - Guitarra, vocal de apoio
    * Nick Hipa - Guitarra

    Ex-membros

    * Evan White - Guitarrista
    * Jasun Krebs - Guitarrista
    * Aaron Kennedy - Baixista
    * Clint Norris - Baixista,Vocal de Apoio

    Discografia
    Álbuns de estúdio

    * 2001 - Beneath the Encasing of Ashes
    * 2003 - Frail Words Collapse
    * 2005 - Shadows Are Security
    * 2006 - A Long March: The First Recordings (coletânea)
    * 2007 - An Ocean Between Us
    * 2010 - The Powerless Rise

    Álbum ao vivo

    * 2009 - This Is Who We Are

    Split

    * 2002 - As I Lay Dying/American Tragedy (split)


    Video:


    Fonte 01
    Fonte 02

    by: Anna
    Leia Mais

    Semana Metalcore - Black Veil Brides

    quinta-feira, 2 de dezembro de 2010.
    E pra dar sequencia:

         »Black Veil Brides

    Black Veil Brides é uma banda de metalcore e screamo formada em 2008 em Hollywood, Califórnia. Seu álbum de estréia, We Stitch These Wounds foi lançado em 20 de julho de 2010, porém antes de seu lançamento já havia alcançado uma grande divulgação pela internet, e em pouco tempo já estava nos 10 artistas de metal mais tocados no Myspace
    A banda possue um visual gótico e, pelo costume de usar maquiagem, a empresa de cosméticos Mehron Makeup oferece patrocício para a banda.


              http://www.billboard.com/photos/stylus/108997-black_veil_brides_617_409.jpg

    História

    Formação

    Black Veil Brides, originalmente chamado de "Biersack", foi iniciado em 2006 quando o vocalista Andy Six, o guitarrista Johnny Herold, eo baixista Phil Cenedella começaram a tocar juntos em Nova Deli, OH.
    Depois de um ano ou menos de tocar na casa de Andy e enviar músicas para a sua página no Myspace, Andy, Phil e Johnny vieram junto com o guitarrista Nate Shipp e o baterista Chris "Craven" Riesenberg para formar a primeira versão oficial de "Black Veil Brides".
    Em 2007, "Black Veil Brides foi o segundo colocado no Cincinnati" Battle of the Bands "em Bogarts.

    Discografia

    * We Stitch These Wounds - 2010
    * "Knives And Pens"
    * "Perfect Weapon"

    Os atuais membros

    *Andy Six - vocais , piano , teclado (2006-presente)
    *Ashley Purdy - baixo , vocal de apoio (2009-presente)
    *Jinxx - guitarra , violino , vocal de apoio (2009-presente)
    *Jake Pitts - de guitarra backing vocals , (2009-presente)
    *Christian "CC" Coma - bateria , percussão , (2010-presente)

    Ex-membros

    *Sandra Alvarenga - Bateria (2009-2010)
    *Chris Hollywood - Guitarra (2007-2009)
    *David "Pan" Burton - Guitarra Ritmo


    Video:



    Fonte01
    Fonte02

    by: Anna
    Leia Mais

    bandas Metalcore : Inhale Exhale

    >>Inhale Exhale



















      é uma banda cristã de Metalcore/Screamo de Canton, Ohio, formada em 2005.

    Integrantes:


    • Ryland Raus - Vocal (2006 - presente)
    • John LaRussa - Guitarra (2005 - presente)
    • Jeremy Gifford - Baixo (2007 - presente)
    • Chris "Gator" Carroll - Bateria (2007 - presente)
    Ex-membros:
               Nick Brewer
               Andy Levy
               Bobby Poole II
               Brian  Piittman
               Chris Murk
               Jeremy Gifford







    Discografia

    • 2006 - The Lost. The Sick. The Sacred.
    • 2008 - I Swear...
    • 2009 - Bury Me Alive




















     .myspace.com/inhaleexhale







    by : Nathan
    Leia Mais

    bandas Metalcore : Dead by April

    quarta-feira, 1 de dezembro de 2010.
    mais Metalcore ...
    >>Dead By April



    Dead By April é uma banda sueca de metalcore formada em 2007. Lançaram seu primeiro álbum em 2009(auto entitulado), destacando-se nas melhores posições da Suécia em segundo lugar.


    Integrantes

    • Jimmie Strimell – Vocal/Gutural
    • Zandro Santiago - Vocal
    • Johan Olsson – Guitarra
    • Marcus Wesslén – baixo
    • Alexander Svenningson – Bateria

      Ex-integrantes

    • Pontus Hjelm - guitarra, vocal.
    • Henric Carlsson
     myspace.com/dbaswe




     

    by:Nathan
    Leia Mais

    Mais bandas foram confirmadas no Rock In Rio 2011

    terça-feira, 30 de novembro de 2010.

    Novas confirmações: Coldplay e Skank


    A banda britânica Coldplay é a mais nova atração internacional confirmada no Rock in Rio. Eles serão a atração principal no Dia Rock Alternativo, que acontece 1º de outubro de 2011. A banda nacional Skank também se apresentará no Palco Mundo.
               Coldplay

    Considerada uma das bandas mais populares da última década, o quarteto formado Chris Martin (vocal, violão e piano), Jonny Buckland (guitarra), Guy Berryman (baixo) e Will Champion (bateria), lança amanhã música e clipe inéditos disponíveis somente pela internet. O show no Rock in Rio é o primeiro anunciado no continente americano do quinto álbum da banda, que será lançado no ano que vem.
    Por enquanto, que tal curtir os últimos sucessos do Coldplay para ir entrando no clima?


    O Skank, que completa 20 anos em 2011, traz na bagagem 11 álbuns lançados, mais de 5,5 milhões de discos vendidos e uma série de hits como “Jackie Tequila”, “Garota Nacional” – sucesso inclusive na parada espanhola – “Resposta”, “Saideira”, “Balada do Amor Inabalável”, “Dois Rios”, “Vou Deixar” e “Ainda Gosto Dela”, do último disco de estúdio, Estandarte, lançado em 2008. Hoje, Samuel Rosa (guitarra e voz), Henrique Portugal (teclados), Lelo Zaneti (baixo) e Haroldo Ferreti (bateria) formam um dos grupos pop mais importantes do Brasil.
                 Skank

    Fonte

    by: Anna
    Leia Mais

    Semana Metalcore - Bring Me The Horizon

    E pra dar sequencia...

        »Bring Me The Horizon

    Bring Me The Horizon (muitas vezes abreviado para BMTH) é uma banda de Deathcore/MetalCore de Sheffield, Yorkshire. A banda foi formada no ano 2004, entre os membros de outras bandas locais dentro da sua área. Seguem um estilo de música que funde death metal e metalcore, conhecido como deathcore. Porem, no último cd Suicide Season, seguiram um estilo com uma base mais próxima do Metalcore e post-hardcore.
               http://www.musicreview.co.za/wp-content/uploads/2010/08/bring_me_the_horizon.jpg

    História

    A banda foi formada por ex-membros de bandas locais. O nome Bring Me The Horizon veio do filme Piratas do Caribe, no qual o Capitão Jack Sparrow grita "Agora ... Traga-me esse horizonte" (Bring me that horizon). Depois de alterar ligeiramente a frase original, através da simples mudança de 'esse' para 'o', Bring Me The Horizon, em seguida, tornou-se o nome oficial da banda. Eles têm atualmente um contrato com a gravadora Visible Noise Records, mas foi originalmente assinado por Thirty Days of Night Records e foi a primeira banda a ser assinado com essa gravadora. A banda também tem contrato com a Epitaph Records, no E.U.A. e também com a Shock Records na Austrália. Eles já entraram em turnê no passado com bandas como os Lostprophets, The Blackout, Killswitch Engage e The Haunted. Eles fizeram uma turnê no Reino Unido durante março e abril de 2007, com a banda de metalcore I Killed the Prom Queen. Eles tocaram no Download Festival em junho de 2007 também com Iron Maiden, Slayer e outros.

    Notícias recentes

    Bring Me The Horizon também tocou no Download Festival 2008. incluindo com uma aparição de Travis Gym Class Heroes, em 6 de agosto, em Calgary. Ele cantou com Oliver Sykes na música Diamonds Arent Forever. Em novembro de 2007 fez uma turnê australiana no Gigantour (Evento local), tocando durante três dias. Eles retornaram para a Austrália em maio/junho de 2008, aparecendo no II Killed The Prom Queen's no final da turnê. Eles também apareceram no Warped Tour nos Estados Unidos.
    Bring Me The Horizon tinha começado a gravar o segundo álbum de estúdio durante o início de 2008. O produtor foi Fredrik Nordstrom, que trabalhou com bandas como a At The Gates, Arch Enemy, I Killed The Prom Queen, e Dimmu Borgir. Um novo álbum está sendo feito pela banda, chama-se "There Is A Hell, Believe Me I've Seen It. There Is A Heaven, Let's Keep It A Secret", e tem data marcada. Uma música nova já caiu na internet e chama-se "It Never Ends".

    Há um inferno, acredite em mim Eu vi isso. Existe um Céu, vamos manter isso em segredo (2010-presente)

    Em entrevista exclusiva, Bring Me The Horizon revelou a revista Kerrang! Magazine que a banda está neste momento a planear a escrever o seguimento Suicide Season durante o verão de 2009, com o plano de ir para o estúdio com o ex-produtor Fredrik Nordström (que produzido Suicide Season) em março de 2010. O álbum de estúdio, em seguida, sem título, terceiro também foi definido como novo recurso guitarrista Jona Weinhoffen. A banda também anunciou uma data de lançamento "oficial" para o próximo álbum e que a de 05 de outubro. Sykes também declarou que a banda tem vindo a fazer "alguma prosa-up e geléia acordes" durante a Vans Warped Tour 2010 Tour e que "alguns registros estão sendo misturados volta-e-misturado no estúdio neste momento". Sykes também anunciou várias "não oficiais" títulos para as músicas escritas, incluindo "Se Você é um deles, Die!", "Bluud" e "Você tem a aparência".Em 04 de agosto, a banda revelou a revista Kerrang! Magazine que o seguimento Suicide Season será intitulado Há um inferno, acredite em mim Eu vi isso. There Is a Heaven, Let's Keep It a Secret (Existe um Céu, vamos manter isso em segredo). O próximo álbum também apresenta a característica de electropop músico Luzes e You Me At Six vocalista Josh Franceschi. Existe um inferno, acredite em mim Eu vi isso. Existe um Céu, vamos manter isso em segredo será lançado via Visible Noise Records ( Reino Unido ) e Epitaph Records ( Estados Unidos ), a partir de 4 e 5 de Outubro, respectivamente. Em 21 de agosto de 2010, a banda anunciou que iria lançar o primeiro single do álbum, intitulado " It Never Ends "através de download digital em 25 de agosto de 2010. O vídeo da música de acompanhamento foi lançado em Visible Noise 's YouTube página. Em 14 de setembro de 2010, a banda anunciou que estaria fazendo a sua nova faixa, "Fuck", disponível no MySpace . O álbum inteiro começou streaming no Myspace em 28 de setembro de 2010.
    O álbum estreou no número 17 na Billboard 200 em os EUA , o número 13 no UK Album Chart, e número 1 na Austrália Albums Chart, o UK Rock Chart e Reino Unido Indie Chart. Despite reaching number 1 in Australia, the album's sales of 3,600 they gained to get there, is the lowest in the history of the ARIA charts. Apesar de chegar a número 1 na Austrália, as vendas do álbum de 3600 eles ganharam para chegar lá, é a mais baixa da história das paradas ARIA.

    Controvérsia

    Incidente de Nottingham

    Enquanto no Reino Unido acusações foram feitas contra o vocalista Oliver Sykes, dizendo que ele urinou e agrediu um fã do sexo feminino após um show em Nottingham Rock City, quando ela teria recusado ter relações sexuais com o vocalista. Sykes posteriormente foi acusado de urinar sobre a fã, mas não com agressões físicas. On-line Drowned In Sound Music Zine alegou que Bring Me The Horizon foram proibidas de tocar no Nottingham Rock City. No entanto, a gravadora da banda, Visible Noise, negou esses rumores e posteriormente a banda tocou no Nottingham Rock City em 1 de dezembro de 2007.

    Em 13 de abril de Sykes apareceu no Tribunal dos Magistrado de Nottingham sob a acusação de terem os assaltos comuns relacionados com o alegado incidente dele ter urinado. O caso foi adiado até início de maio. Em 3 de Maio de 2007 o Tribunal dos Magistrado de Nottingham atendida Sykes, pela segunda vez e declarou ele não culpado. O processo foi novamente adiado até 17 de setembro. Devido à falta de provas, todas as acusações que foram Sykes acabaram.

    Briga no YouTube

    Durante uma turnê, Bring Me The Horizon e Architects, filmaram um vídeo mostrando brigas entre Oliver Sykes e Sam Carter. O vídeo foi filmado em um evento em Karlsruhe, na Alemanha e mostra o que parecia ser Sam Carter cometer atos de violência física contra Oliver. O vídeo foi feito upload para o site de vídeo online, o YouTube, do qual ele atraiu milhares de acessos. Esse video fez com que os fãs, mandassem e-mails para Sam Carter o xingando. Logo depois descobriram que o video foi só uma 'pegadinha' entre as duas bandas.

    Membros

    * Oliver Sykes - vocal
    * Lee Malia - guitarra
    * Matt Kean - baixo
    * Matt Nicholls - bateria
    * Jona Weinhofen - Guitarra

    Ex-Membros

    * Curtis Ward - Guitarra

    Discografia
    EP

    * This Is What the Edge of Your Seat Was Made For (2005)

    Álbuns de estúdio

    * Count Your Blessings (2006)
    * Suicide Season (2008)
    * Suicide Season: Cut Up (2009)
    * There Is A Hell, Believe Me I've Seen It. There Is A Heaven, Let's Keep It A Secret (2010)

    Outras Músicas

    * Eyeless (Slipknot cover) - Para um cd cover da revista britanica de rock/metal, Kerrang!.
    * Duas canções intitulado "Shed Light" e "Who Wants Flowers When You're Dead? Nobody" foram gravadas para a demo chamada "The Bedroom Sessions", mas nunca foi oficialmente lançado. Uma versão instrumental de Rawwwrr! Também foi registrada.
    * Existe uma versão da Traitors Never Play Hangman acústica.

    Second Heartbeat Cover

    * Embora tenha havido uma grande especulação em sites como Youtube, a banda nunca gravou uma versão da "Second Heartbeat" do Avenged Sevenfold.

    Videografia

    * Traitors Never Play Hangman - (2006)
    * For Stevie Wonder's Eyes Only (Braille) - (2006)
    * Pray for Plagues - (2007)
    * The Comedown - (2008)
    * Chelsea Smile - (2009)
    * Diamonds aren't forever (CENSORED/UNCENSORED VERSION) - (2009)
    * Sadness Will Never End - (2009)
    * It Never Ends - (2010)

    Prêmios

    * Kerrang! Prêmio de Melhor revelação britânica de 2006.
    * Kerrang! Prêmio de Melhor Banda Britânica 2008.

    - Chelsea Smile (2009)

    Outros projetos

    * Oli Sykes ("Master Syko"), Matt Nicholls, Tom Sykes e XricciX formaram um grupo de rap chamado Womb 2 da Tomb
    * Oli Sykes e o irmão de sua ex-namorada , Neil Whiteley, fomaram uma banda de death/thrash metal chamada Purple Curto
    * Oli Sykes tem uma marca de roupa chamada "Drop Dead" e emprega seu irmão mais novo Tom, e sua mãe Carol e para o ajudar a trabalhar com isso.

    Video:



    Fonte 01
    Fonte 02

    by: Anna
    Leia Mais